2 — Sans titre (Performance) Gaëlle Rouard. France, 2014, 16mm, 25’ « La chaleur monte au ciel. Les mouches voient leur fin, emportent les ponts ou tarissent les fontaines. Les gélines sont sourdes. Bouche noire, gosier noir. Trempe la terre jusqu’au fond, comme un bœuf dé- vore le blé. La pluie du vallon, la lampe au clou. À la queue du loup le loup, trois jours seulement dure. Bientôt couché et caché. Que chacun veille sur lui. »  

3 — Phénix, Catherine Libert. Belgique, 2015, num, 75’ Un été, il a enjambé la fenêtre, sans un mot. La fenêtre est restée ouverte et une tache de vide s’est posée au fond du regard de Claire... Alors elle a tout quitté et elle est partie sans se retourner, en voiture jusqu’à la fin de l’est - Ostende, jusqu’à la mer. À corps perdu dans les nuits sans fond, les foules de figures anonymes qui peuplent la digue. Faut-il remplir le vide…

4 — Où est la guerre, Carmit Harash. France, 2015, num, 82’ En Mai 2012, la recherche d'une guerre en France semble être une idée folle, de la science-fiction. Mais après l'attaque du journal Charlie Hebdo en Janvier 2015, elle devient documentaire. Premier volet d’une trilogie.

14 — Dui Ma ?, François Daireaux France, 2015, num, 59’ Récit halluciné des mutations violentes de la Chine d'aujourd'hui, écrit à main levée, dans un style visuel où une apparition chasse l'autre. Dans cette vaste chorégraphie sociale rien ne s'installe que le sentiment d'un tremblement. Des paysages se consument, des villes apparaissent et au milieu le ballet fruste des hommes qui cherchent leur place dans un monde trop grand. Projection à la salle de danse

5 — Welcome Home - A Movie About Him, Irène Sinou. France/Royaume-Uni, 2015, num, 50’ Londres, 2013. Il est une silhouette parmi d'autres, dans la foule anglaise urbaine et colorée. Il s'appelle Hymn. Alors qu'il s'éloigne et qu'on le suit, il se fait corps un peu à part, s'incarne dans les chemins de traverse qu'il arpente en clochard céleste à l'élégance tout droit sorti d'un roman de Beckett. On s'approche alors, à l'écoute de ce conteur, un peu chamane, un peu barde…

15 — Pain métallique, Chingiz Narynov France/Kirghizstan, 2014, num, 45’ Vivant encore sur les ruines de l'Union Soviétique et de l'usine d'ampoules qu'elle a laissée dans la ville de Mailuu-Suu au Kirghizstan, Tania trouve de nouveaux moyens de subsistance. S'accrochant à la trajectoire de ce personnage et à ses petits gestes quotidiens, Pain métallique nous donne à voir la situation de cette région, à une échelle humaine. Projection en salle de danse

6 — Le Pays dévasté, Emmanuel Lefrant. France, 2015, 35mm, 12’ Mondes à l'épreuve « Que vois-tu ? - Une étendue peu favo- rable à l'homme. » Le Pays Dévasté se ré- fère à l'Anthropocène, l'époque géologique actuelle, vue comme la période à partir de laquelle l’espèce humaine est devenue la force géophysique dominante devant toutes les forces naturelles qui jusque-là avaient prévalu. Les traces de notre âge urbain, consumériste, chimique et nucléaire resteront des milliers voire des millions d’années dans les…

7 — Ganesh, Philippe Cote. France, 2014, num, 15’ Mondes à l'épreuve « Chaque année, la communauté tamoule originaire d’Inde du sud et du Sri Lanka se réunit pour fêter le Dieu Ganesh. Le film est une description de gestes, de corps dansants, de présences enregistrés lors de cette fête, traversés de réminiscences de mes séjours effectués en Inde. »

8 — Alberta, Dan Browne. Canada, 2014, num, 3’ Mondes à l'épreuves   Voyage dans les parcs nationaux de la province canadienne d’Alberta. Une exploration du paysage tout en vélocité et éblouissements dans la tradition des travelogues expérimentaux.

9 — Wayward Fronds, Fern Silva USA, 2014, 16mm, 13’ Mondes à l'épreuve A la manière des travelogues, ces journaux filmés, Wayward Fronds explore la réserve des Everglades en Floride. Mais, au-delà de cette matière documentaire, Fern Silva construit également une matière fictionnelle, tantôt évocatrice à travers ce serpent glissant sur la moquette d'une chambre d'hôtel, tantôt acerbe lorsqu'elle met à jour la machine à fantasmes de l'industrie touristique.

10 — M (Madeira), Jacques Perconte France, 2014, num, 31’ Mondes à l'épreuve En plein océan Atlantique, à 600 km des côtes africaines, Madère surgit des flots. C’est le sommet d’un ancien volcan, immense. Nous découvrons la côte en explorateurs, nous pénétrons la forêt primaire et traversons ses millions de couleurs au creux de vallées baignées de lumières magiques. Les hommes, sur l'autre versant, travaillent la terre. Ils sont pris dans la matière et le vent les efface peu à…

11 — La Nuit et l'enfant, David Yon France, 2015, num, 60’ Un homme et un enfant sont plongés dans une nuit qui semble ne jamais vouloir cesser. Ils tentent d'échapper à une menace dont on ne parvient pas à cerner les contours. Et pourtant, malgré ces zones sombres, une narration se met en marche. L'histoire de la relation entre ces deux personnages, leurs histoires personnelle et celle d'un monde, instable, mouvant.

12 — Conversion: the guide of the skin allergy treatment, Afsaneh Salari Iran/Belgique, 2015, num, 11’ Images d'Iran Exilée loin de son pays, loin des carnages au Moyen-Orient, obsédée par les images et les récits qu'en donnent les médias, la narratrice développe une sorte de réaction allergique, épidermique, à tout ce qui la force à transformer son regard et, ce faisant, son identité.

13 — Télécommande, Anonyme France, 2015, num, 47’ Images d'Iran Téhéran, juin 2013. Les Iraniens s’apprêtent à élire le nouveau président de la République islamique. Massés devant leur télévision, ils commentent la campagne présidentielle diffusée par les chaînes nationales : les plaisanteries qui accompagnent le défilé des candidats trahissent la désillusion des spectateurs. Après les révoltes de 2009, l’élan démocratique réprimé dans le sang par le Régime, le peuple iranien croit-il encore à la politique ? Dans l’intimité de leur…

17 — Petits instants, Sylvie Denet France, 2014, num, 2’ Onirisme quotidien Dans ce film d'animation, trois petites histoires et des personnages qui évoluent et se transforment au fil du récit et des décors qui les entourent.

18 — Night Swells, Zachary Epcar USA, 2015, num, 5’ Onirisme quotidien Et vous aimez cette atmosphère humide. Et vous avez l'air si luxuriants sous le verre

19 — Minuit passé, Jean-François Magre France, 2012, num, 30’ Onirisme quotidien Nous suivons un homme racontant plusieurs de ses rêves dans des lieux différents. Mais petit à petit le dispositif se fissure. La structure du film s’altère sous la pression d’un second foyer, occulte, qui vient déplacer l’histoire pour raconter autre chose.

20 — Vu dans les nuages, Michel Toesca France, 2015, num, 7’ Onirisme quotidien Une étincelle d'éternité dans les nuages.

21 — Un passage d'eau, Louise Hervé & Chloé Maillet. France, 2014, num, 23’   Onirisme quotidien Certaines créatures marines, comme le homard, sont peut-être immortelles. L’homme pourra-t-il, dans le futur, se transformer au lieu de vieillir ? Au large d’une station balnéaire, des archéologues plongent sur les sites d’anciens naufrages. Sur la côte, un institut de soin propose aux curistes de profiter des bienfaits de la mer pour rajeunir, tandis qu’un mystérieux groupe de retraités tente de percer les…

22 — Pas à pas - journal, Sylvie Denet. France, 2014, num, 8’ Onirisme quotidien C’est un journal, la narratrice observe puis rentre dans le récit. Un récit alimenté de souvenirs, de voyages, de regrets, de pertes et de retrouvailles – de la vie tout simplement.

32 — Eugène Gabana, Le Pétrolier Jeanne Delafosse & Camille. Plagnet France, 2014, num, 59’   Avoir 20 ans à Ouagadougou quand on est sans le sou. Chronique de la débrouille, manuel de survie en PPTE (Pays Pauvre Très Endetté), épopée matérialiste, Eugène Gabana, Le Pétrolier raconte une certaine jeunesse pauvre aujourd'hui à Ouagadougou, Burkina-Faso à travers le quotidien d'Eugène, petit « affaire man » de quartier, qui tente de se faire une vie entre petites embrouilles et grande débrouille.   Projection…

23 — Dieu et le raté, Vincent Le Port France, 2015, num, 89’ Tel un ermite des temps modernes, un homme s'installe sur le rond point d'une zone commerciale, « là où il y a le plus d'humains mais le moins d'humanité ». Comme Don Quichotte il se bat contre des moulins, et comme Saint Antoine il va parfois être envahi par le doute. Une véritable épopée mystique dans le monde de Speedy et Auchan.

33 — Un sale métier, Pascal Catheland France, 2015, num, 70’   Roger est projectionniste au cinéma Utopia depuis 20 ans. Au fil du temps, Roger et ses machines de cinéma ont fini par se ressembler. Aujourd’hui, avec l’arrivée du numérique, le cinéma s’est automatisé et n’a plus besoin de personne pour s’animer. Le monde de Roger change et il doit s’adapter.   Projection en salle de danse

24 — José Val Del Omar Estampas 1932, 1932, num, 11 Estampas 1932 est une oeuvre collective qui reflète le travail des Missions Pédagogiques, qui pendant les années de la Deuxième République Espagnole ont porté la culture jusqu’aux coins les plus reculés d'Espagne. Val del Omar s’est beaucoup impliqué dans ce projet. C’est certainement une expérience essentielle et fondatrice pour son oeuvre et sa pensée. Acariño galaico (De barro) / Amour galicien (De boue), 1962, num, 22’ Documentaire avant-gardiste qui trouve…

34 — Juste avant la guerre, Yvan Petit France, 2015, num, 50’   Autoportrait d'un cinéaste de province au bord de la crise de la quarantaine, qui tombe amoureux et qui tente de faire un film sur son père. Une crise qui va se manifester par un brusque besoin de retrouver un geste artisanal, une pratique archaïque du cinéma, comme un dernier geste enfantin.   Projection en salle de danse

25 — Fractions, Guillaume Mazloum. France, 2015, 16mm, 45’ Sept séquences, sept motifs et sept fragments de textes pour cet essai, entre manifeste poétique et songe politique, qui dessine l'autoportrait en kaléidoscope d'un cinéaste qui explore les liens ainsi diffractés, démultipliés et néanmoins ténus entre sa pratique cinématographique et son rapport intime au monde.

26 — Under the Atmosphere, Mike Stoltz. USA, 2014, 16mm, 14’ Science-fiction Expérimentale Le film a été tourné sur la « Côte spatiale », le site des rampes de lancement de la NASA en Floride. Le renversement de la perspective et l’atomisation de l’image font décoller le vaisseau spatial interne activant de nouvelles perceptions cinématographiques.

27 — Model Starship, Max Hattler. Royaume-Uni/Allemagne, 2012, num, 1’ Science-fiction Expérimentale Une rencontre des plus brèves avec un objet spatial... ou peut-être n'est-ce que de la poudre aux yeux ?

28 — From the island, Enrique Verdugo Chili, 2014, num, 7’ Science-fiction Expérimentale From The Island explore le besoin de l’homme de voyager toujours plus loin vers les cimes inatteignables, faisant de la technologie une extension de ses sens.

29 — Planet ∑, Momoko Seto. France, 2014, num, 12’ Science-fiction expérimentale Un film de science-fiction au pays (et à l'échelle) des insectes. Troisième volet d'une trilogie sur ces mondes de l'infiniment petit, Planet ∑, c'est un peu comme si John Carpenter avait réalisé Microcosmos !

30 — Black Seed, Francesco Rosso Estonie, 2014, num, 7’ Science-fiction expériementale Dans la steppe Sibérienne balayée par les vents, un homme vit seul dans une petite cabane. Un étrange invité va bouleverser son quotidien

31 — Paisaje con perro roto, Orazio Leogrande Argentine, 2014, num, 14' Science-fiction expérimentale « Paysage avec chien brisé » est un manifeste pour un cinéma démembré. L’histoire d’un voyage vers l’impossible, un retour à l’instabilité originaire du regard par le biais des images d’archives.

35 — On ira à Neuilly, inch'Allah, Anna Salzberg & Mehdi Ahoudig. France, 2015, num, 19’   En lutte   C’est l’histoire d’une grève, celle des travailleurs de Vélib’. C’est l’histoire de l’apprentissage de la lutte, de l’organisation et du parcours de la manifestation. Le film interroge deux relations: celle des jeunes des quartiers populaires et leur place dans la société, leur désir de visibilité, et celle tendue entre image et son au cinéma. Ici, le son tient la narration,…

36 — Un petit morceau de bois, Pierre Michelon. France, 2014, num, 41’ En lutte. Dans la nuit de Cayenne, un cortège d'étudiants manifestent pour une université de plein exercice en Guyane. À la parole du jeune Alan, qui demande justice et respect répond alors celle d'un vieil homme qui se souvient. Ancien instituteur, Jean Mariema voit resurgir avec ce nouveau combat le spectre des luttes passées ; celles qui l'opposèrent à André Malraux venu prononcer un discours…

37 — Ouverture, Christopher Becks. France, 2010, num, 5’ Motifs A la manière des zootropes et autres jeux optiques, Christopher Becks renoue avec les éléments essentiels qui constituent le cinéma. Postée dans une grange laissant filtrer la lumière par quelques interstices, la caméra se met à tourner. Le concret devient alors abstrait, et on est pris dans un espace et un rythme que seul le cinéma peut construire

38 — Ginza Strip, Richard Tuohy Australie, 2014, 16mm, 9’ Motifs Film réalisé selon la technique artisanale du « Chromaflex » permettant de développer la pellicule en sélectionnant dans la même image des zones de différentes natures chromatiques (noir et blanc, couleur, positif ou négatif). Le résultat est un ballet envoûtant de lignes folles divisant l’écran.

39 — Second Sun, Leslie Supnet Canada, 2014, num, 3’   Motifs   Au son naissant des tambours apparaissent des flashs lumineux, visions du système solaire post-apocalyptique. Puis le renouveau, l’apogée du deuxième Soleil.

40 — , Philippe Leonard USA, 2015, num, 12’   Motifs   Tourné sous les éclairages artificiels de Times Square, est un essai aux limites du cinéma, de la mobilité et de la visibilité. Beautés infinies et sensualités obscures des visages anonymes révèlent leur quintessence dans cet éloge de la figure humaine.

41 — Ritournelle, Christopher Becks et Peter Miller. France, 2012, 16mm, 4’ Motifs Dans une économie de moyens relevant plus de l'intimité, Ritournelle semble évoquer de petites histoires du quotidien, à travers simplement cette petite phrase musicale, et une myriade de lumières mouvantes

42 — From Below, Yoann Dem. France, 2014, num, 6’ Motifs Vue d'en bas, une grue de chantier imposante et immobile. Des corps virevoltent autour d'elle et se multiplient. La structure de métal s'invite alors à la danse. Il n'y a plus de haut, il n'y a plus de bas, seulement le mouvement qui déplace les lignes.

43 — The Liquid casket / Wilderness of mirrors, Paul Clipson. USA, 2014, 16mm, 10’ Motifs Dans la pure tradition des symphonies urbaines, Paul Clipson joue avec les lignes, les rythmes et les surimpressions. Mais l'apologie des années 20 pour la machine et le progrès semble s'être désormais muée en une sorte d'élégie funeste d'un monde aliéné.

44 — Le Volet de ma chambre, Pierre Voland France, 2014, num, 5’ Motifs « Un poème sur les persiennes de ma chambre qui laissent filtrer la lumière du soleil. »

45 — Les Insensés, Fragments pour un Passage Béatrice Kordon France, 2014, num, 58’ Enfermé dans le navire d’où on ne s’échappe pas, le fou est confié à la rivière aux mille bras, à la mer aux mille chemins, à cette grande incertitude extérieure à tout. Il est prisonnier au milieu de la plus libre, de la plus ouverte des routes. Il est le Passager par excellence, c’est-à-dire le prisonnier du passage. Et la terre sur laquelle il abordera, on…

46 — KNH (Kabe No Hokori), Julie Sando Japon, 2014, num, 11’ Absences Dans un petit village japonais de la préfecture de Nara, une maison abandonnée est sur le point de s'effondrer. Mais les souvenirs d'une famille y gisent, et qui donc se souviendra de leur histoire enterrée dans les décombres ?

47 — Zakloni, Ivan Salatic Monténégro, 2014, num, 24’ Absences Luka est contraint de passer l'été chez sa tante, au bord de la mer. Entre ennui, éveil sensoriel et paradoxe, Zakloni évoque avec sensibilité cette période particulière de l'adolescence.

48 — La Marche, Sophie Sherman France, 2015, num, 20’ Absences Dans un paysage de ciels blancs et d’industries, un jeune homme marchant avec son chien, fait corps avec l’environnement.

49 — Ladder, Simo Ezoubeiri Maroc, 2015, num, 7’ Absences Un homme se réveille, s’assoit au bord de son lit. Contemple-t-il son passé ou regarde-t-il vers l’avenir ? Peut-être rêve-t-il encore ?

50 — Don Pauvros de la Manche, Guy Girard France, 2015, num, 66’ . De Paris à Tokyo, cela fait presque quarante ans que Jean-François Pauvros trimbale sa silhouette dégingandée de guitariste sonic, sa voix de ménestrel rimbaldien et sa croyance quasi mystique en la musique. Don Pauvros de la Manche raconte la gestation d’un disque imaginaire au gré des répétitions, concerts et digressions humoristiques qui parsèment le quotidien de cet étonnant musicien.

51 — Lacrau, João Vladimiro Portugal, 2013, num, 99' Lacrau, c'est un long mouvement, celui que doit faire ce jeune garçon qui hésite à plonger d'une falaise. Ce mouvement, c'est celui du retour au primitif, c'est-à-dire aux éléments, au temps qui s'étire un peu plus. Et c'est aussi un retour vers le mythe, ce récit de la construction du monde. Tourné en 16mm, le film est un véritable essai visuel, évoquant plus qu'il ne dit, rendant sensible plus qu'intelligible son propos.

52 — Chemins, Martine Rousset, France, 2014, num, 80’   « Chemins est le document cinématographique d’une rencontre, celle d’un texte , d’un paysage et d’un son. Je dis document et non documentaire, à savoir ce que l’image — empreinte du cinématographe — peut constituer de mémoire et non pas de commentaire. »

53 — Suspendu à la nuit, Eva Tourrent, France, 2014, num, 24’   Portraits nocturnes   Suspendu à la nuit, suspendu par un fil, l'exercice des dameurs s'apparente parfois à un vrai numéro d'équilibriste. Il y a la neige, il y a la pente, il y a la machine, et entre tout ça, un homme à la manœuvre, sur le fil. Sa tension suscite notre fascination, pour la neige, pour la pente, et pour l'homme à la manœuvre.

54 — Une partie de nous s'est endormie, Marie Moreau, France, 2015, num, 45’ Portraits nocturnes Par la ville, les tunnels, les ruelles étroites d’Avignon, Djilali nous emmène dans les boyaux d’un dédale, celui de sa vie. De jour comme de nuit, au rythme hésitant de sa marche, du récit de ses rêves nocturnes à celui de ses expériences, Djilali raconte, par bribes, un envers de notre époque dans lequel résonnent les notions d’identité et de liberté.

55 — Les étoiles du nord, Antoine Dubos, France, 2014, num, 40’ François vit dans la rue depuis plus de 15 ans. En lutte perpétuelle avec la vie et avec sa propre mémoire, il tente de continuer à regarder l'avenir alors même que le passé s'effrite. Son combat est difficile : dans la rue les traces s'effacent plus vite, les objets se perdent, les morts n'ont pas de stèles

56 — Secteur IX B, Mathieu K. Abonnenc France, 2015, num, 43’ Secteur IX B met en scène la conservation d’une collection anthropologique ramenée de la Mission Dakar-Djibouti, une des plus grandes opérations de collecte coloniale, à travers une relecture de l’ouvrage L’Afrique fantôme de Michel Leiris. Par son dispositif, tourné entre la France et le Sénégal, le film dévoile le destin et la mémoire d'archives par un récit fantasmé, qui désigne un état des relations entre les peuples.

57 — Mythe #2 : L'abeille de Déméter, Raphaëlle Paupert-Borne, France, 2014, num, 54' A l'occasion d'un travail mené par le collectif Film Flamme à la cité des Abeilles de La Ciotat, Raphaëlle Paupert-Borne convoque le mythe de Déméter dans la cité phocéenne. Un film épique, dans tous les sens du terme, mais néanmoins sans artifice. Le film dévoile également sa construction, jusqu'à ce que la frontière entre le mythe et le réel ne soit plus si distincte

58 — L'Abbé Pierre + rencontre, Pierre Merejkowsky France, 2014, num, 26’   « La révolte inefficace est éternelle, car elle est source de vie, justement par son absence de cadre, et de raison. » Invité régulier du festival Les Inattendus depuis sa création en 1997, Pierre Merejkowsky dessine depuis quatre décennies un parcours artistique étonnant, indifférent aux classifications. Son engagement politique chevillé au corps, il construit une œuvre pamphlétaire dense, sans concession, comme son personnage. Omniprésent devant la caméra, Pierre essaye…

59 — Night Prayer, Sara Millot, France, 2015, num, 25’   Intense et raffiné   « Râga Malkauns, une prière nocturne. » Incantation et transe ; surgissent de l'obscurité et par éclats, les corps en proie à la vibration, dans l'abandon que procurent la musique et la danse, en extase et dans l'attente lascive d'un retour à la lumière

60 — (piedad silenciosa), Nino Laisne, France, 2013, num, 8’ Intense et raffiné Sur la scène d’un auditorium, un chanteur à la voix troublante entonne une tonada vénézuélienne. La salle est vide. Derrière lui, un théorbe et une guitare baroque ré- pondent à son chant, tandis qu’en haut des gradins, une porte s’ouvre discrètement.

61 — Immagine, Gérard Cairaschi, France, 2015, num, 9’   Intense et raffiné   « Immagine évoque l'histoire d'Eve et du fruit défendu. Un récit édifiant, commun à toutes les religions, qui met en scène les liens constants et indéfectibles entre religion et nourriture, entre nourriture et interdit, entre interdit et transgression, entre transgression et punition. L'usage du secret, du mystère, du dogme et de la loi divine par les religions ; toute une construction humaine d'un système d'entraves vis-à-vis de…

62 —You may bury me in the east, Vincent Capes, France, 2015, num, 8’   Intense et raffiné   « Métaphysique des lieux, c’est vous qui bercez les enfants, c’est vous qui peuplez leurs rêves » (Louis Aragon, Le Passage de l’Opéra, 1924).

63 — Mental Space, Toby Tatum, Royaume-Uni, 2014, num, 7’ Intense et raffiné « Une vision dans un rêve. Où l'on suit un flux de conscience qui nous entraîne au coeur d'un monde agencé par la force matricielle de l'imagination. »

64 — Bright Mirror, Paul Clipson, USA, 2013, num, 9’   Intense et raffiné   Tourné en Super-8, le film est à l'image de son support, à la fois sensible et fragile. Sensible car il s'agit bien là de la relation entre deux corps : le filmeur et le filmé, un corps chimique et un corps charnel. Et fragile car, à l'image du va-et-vient des vagues, cette rencontre est fuyante, fugace.

65 — Water Music, Collectif One Take France, 2014, num, 88’ Cinq jeunes musiciens quittent le littoral atlantique en vue d'une tournée. En route pour jouer dans un festival en Suisse, ils décident de ne jamais s'éloigner des plages (mer, lacs, rivières...). En chemin, ils doivent s'occuper des problèmes d'orientation de l'un, des peines de coeur de l'autre, et rencontrent musiciens et passeurs en tous genres. Ce curieux road-movie nous montre comment se transmettent musiques et chansons dans une Europe…

66 — Mythe #3 : Amori e metamorfosi, Yanira Yariv, France, 2014, num, 88' Dans les bois et sur les plages du Latium, se rejouent quelques unes des Métamorphoses d'Ovide. Dès lors, les histoires de ces personnages se confondent avec celles de leurs interprètes : la transformation de Jupiter en Diane, Salamachis se fondant dans le corps d’Hermaphrodite… Une mise en miroir étonnante donnant finalement au mythe une actualité et une modernité saisissante.

67 — Sailor's Grave, Isabel Herguera (Coordinatrice) Espagne/Colombie/Singapour/Chine/Oman/ Canada/USA, 2014, num, 5’   en suspens   Les horreurs d’un naufrage, les cloches d’un phare oublié et les allées et venues des marées servent de toile de fond à un conte sur la mer. Ce film d'animation est le résultat d’un atelier dont la méthode de travail s’inspire du jeu du cadavre exquis, un mécanisme de création collective dans lequel les participants manipulent et transforment les dessins des uns et des…

68 — Voran in der nacht, Muriel Montini France, 2015, num, 13’ En suspens Par une journée ensoleillée, un homme marche en rond dans un parc, récitant un poème, complètement indifférent au monde qui l’entoure.

69 — Half a world away here, Alfonso Nogueroles, Espagne, 2013, num, 7’   En suspens   Pour oublier une expérience terrible, un homme sillonne un pays lointain.

70 — Minore, Yiorgos Nalpantidis, Grèce, 2014, num, 5’   En suspens   Minore est constitué d’images trouvées (found footage) issues de films de famille en 8mm. Ce magnifique essai reconstruit un rapport au monde oublié, ravive par la dé- licatesse du montage et la grâce de la musique la mélancolie des paysages traversés.

71 — Insomnambula, La Destination, France, 2015, num, 23’   En suspens   Une traversée d’Istanbul, dans ses flux, ses mouvements incessants, ses rythmes. Une Istanbul prise en ses vibrations insomniaques. Une ville faite de contrastes et d’oppositions, partagée entre Orient et Occident, modernité et tradition, immobilisme et mouvements sociaux, ordre et chaos, individu et foule. Dans l’hypnose de ce qui tourne, comme en un mouvement perpé- tuel, le film offre une vision somnambulique d’images flottantes dans les vibrations de…

72 — La Jeune fille dans la serre, Gauthier Beaucourt, France, 2015, num, 14’   En suspens   Elle pensa arriver dans un pays étranger ou plutôt un pays encore inconnu. Peut-être même le dernier. Le seul pays à ne figurer sur aucune carte car il serait impossible de le cartographier. Elle imagina un nom à ce pays qui devait signifier « contrée de la lumière ». Et elle se dit que s’il était impossible de cartographier la contrée, elle cartographierait…

73 — La Montagne magique, Andreï Schtakleff, France, 2015, num, 68’ Sous Terre, une lumière nous appelle. Aucun autre choix que de s’abandonner à elle. Dans la mythique et oubliée mine de Potosi , on rejoue les aventures d’Alice aux Pays des Merveilles. Déambulation magique dans le dédale d’une montagne au bord de l’effondrement, à la rencontre de l’imprévu, de Tarzan et du Diable. Expé- rience brute des entrailles de la terre.

74 — Les Petites maisons, Collectif de femmes immigrées habitant Bruxelles Belgique, 2014, num, 21’ Révélations Alors que l'on commémore le 50ème anniversaire de l'immigration turque et marocaine, des femmes de maisons de quartier de Bruxelles prennent parole, caméra et micro en mains. Elles racontent leur premier jour en Belgique, des bouts de vie faits de joie, de difficultés à surmonter, où l'intégration est revendiquée. Vies de femmes, avant tout, et non plus de mères ou d'épouses.

75 — Om Amira, Naji Ismael, Egypte, 2014, num, 24’ Le Caire, 2013.   Révélations   Pour subvenir aux besoins de sa famille, Om Amira vend des sandwichs aux frites dans une rue adjacente à la place Tahrir, berceau de la révolution égyptienne. Du coucher du soleil à l’aube, elle épluche, découpe, et frit les pommes de terre. Alors que l’on croit découvrir le quotidien d’une femme égyptienne, c’est en réalité un destin qui se révèle.

76 — Le Mirage et la pierre, Lo Thivolle & Ouhaib Mortada, France, 2014, num, 16’   Révélations   A Jerada au Maroc, il y a des mines de charbon. Et il y a des mineurs qui apprennent sur le tas. Il y a une forêt de pin à coté du stade de foot. Et il y a des éclats de vie entre les trous sombres et la lumière profonde.

77 — Mythe #4 : Jajouka, quelque chose de bon vient vers toi, Eric & Marc Hurtado France, 2012, num, 62' Le village de Jajouka, dans le Rif marocain, est le berceau de rites millenaires, toujours vivants grâce notamment aux Maîtres Musiciens de Jajouka. C'est sur ces lieux mêmes que Marc et Eric Hurtado vont remettre en scène le mythe fondateur de cette culture, dans lequel intervient Bou-Jeloud, le Père des Peaux. Le film (ré)active alors des gestes, des rituels,…

78 — Prayoga #1 : Shambhavi Kaul       Night noon, 2014, num, 11’   Night Noon met en place une atmosphère d’effroi dans la vallée de la mort à travers une série de plans étranges et érodés. Des formations géographiques et des dunes font corps avec le ciel de la nuit et les eaux mouvantes. Prenant pour point de départ Zabriskie Point, le film glisse furtivement vers le Mexique, de telle sorte que la géographie qui en émane…

79 — Sigma 1967, Yves-Marie Mahé France, 2015, num, 7’ Apparences Extrait d'une émission de radio enregistrée en 1967 à l'occasion du premier évé- nement autour du cinéma underground. Au-delà de l'archive, ce qui interroge c'est l'état des lieux fait des cultures alternatives à l'époque, et son étonnante proximité avec la situation actuelle.

80 — L'Indifférence, Jarod Unofisal France, 2015, num, 8’   Apparence(s)   C'est l'histoire de Claude qui se répète. Enfin pas tout à fait. Quand la variété française rencontre le cinéma structurel.

81 — The Black Naked Cowboy, Alexandre Degardin USA/France, 2013, num, 9’ Apparence(s) Titus Gandy est un jeune Américain originaire du New-Jersey qui est venu à NewYork pour essayer de percer dans le milieu du cinéma. Un jour où il était sur Times Square, il a vu le vrai “Naked Cowboy” (Robert Burck) et lui a demandé s’il pouvait faire partie de son entreprise. C’est alors que commença l’aventure du “Black Naked Cowboy”.

82 — The Shadow of your smile, Alexeï Dmitriev, Russie, 2014, num, 3’ Apparence(s) L'ombre de votre sourire, quand vous êtes partie. Une larme a embrassé vos lèvres et moi aussi.

83 — D8/01, Michel Toesca, France, 2014, num, 6’ Apparence(s) Quand le hasard et l'imprévu technique donnent lieu par bonheur à quelque expérimentation poétique.

84 — Mundinuevo, Ana Rodríguez León, Espagne, 2014, num, 6’   Apparence(s)   Petite histoire des dispositifs de vision individuelle depuis les boîtes optiques du 18ème siècle jusqu’aux smartphones contemporains.

85 — En attendant Godard, Pierre-Emmanuel Urcun, France, 2014, num, 16’   Apparence(s)   Le sous-titre aurait pu être « Exercice d'admiration » s'il n'y avait pas eu un peu d'ironie dans tout ça. Un jeune couple plante sa caméra devant la maison de Jean-Luc Godard, espérant une apparition. Jeu de dupe, sur l'admiration qui confère à la fétichisation.

86 — War Prayer, Richard Wiebe USA/Chypre, 2015, num, 17’   Effondrements   Il y a des icônes centenaires à Chypre qui fleurissent un peu partout dans les maisons, les églises, les monastères. À l'été 2014 ont été commémorés les 40 ans de l'invasion et de la partition de l'île. Les gouvernements américains successifs ont exploité cette partition, utilisant les anciennes bases militaires à des fins d'espionnage en direction du Moyen-Orient...

87 — Other than our sea, Valentina Ferrandes Italie/Turquie, 2014, num, 10’ Effondrements Des vestiges d'une ancienne colonie grecque en Italie du sud aux récents naufrages qui ont entraîné la mort de milliers de migrants, ce film évoque les traversées de la Méditerranée. La cinéaste compose un récit qui examine l'histoire fragmentée de ceux qui ont fait ce saut vers l'inconnu, à la faveur d'une quête ou d'une migration forcée, souvent synonyme de mort mais aussi parfois de…

88 — Archipels, granites dénudés, Daphné Hérétakis, Grèce, 2014, num, 25’   Effondrements   Athènes 2014. Entre désirs endeuillés et espoirs perdus, un journal intime se cogne contre les murs de la ville. Le quotidien d'un pays en crise, l'inertie de la révolution, les questions individuelles se confrontent au politique, la survie aux idéaux. Pouvons-nous encore poser les questions les plus simples ?

89 — A Souvenir from Switzerland, Sorayos Prapapan, Thaïlande/Suisse, 2015, num, 13’ Effondrements Après avoir présenté son court-métrage en Suisse, Sorayos est de retour en Thaïlande. Il y retrouve un ami avec lequel il boit un verre en discutant de son séjour. Il parle de l'Europe, de ses réjouissances et de ses travers, et évoque cet autre ami, un cinéaste afghan, qui lui vit désormais là-bas comme réfugié politique.

90 — Como crece la sombra cuando el sol declina, Camilo Restrepo France/Colombie, 2014, 16mm, 11’ Territoires en partage « Comme s’étend l’ombre quand le soleil décline. » Medellín. Circulation infatigable des voitures. En marge d’une société lancée à pleine vitesse, certains guettent l’arrêt des moteurs pour gagner leur vie : jongleurs de carrefours, employés de casse, dont le travail précis et répétitif marque l’écoulement d’un temps toujours recommencé.

91 — Topologie du vide, Tatiana Bohm & Dominik Guth Belgique, 2015, num, 22’   Territoires en partage   Un terrain vague est visité au fil des années et des saisons. Une série de performances éphémères transforme le lieu en un laboratoire mettant en scène l'homme avec la nature.

92 — Zone blanche, Gaëlle Cintré France, 2014, num, 22’ Territoires en partage « Souffrant d’un syndrome aigu d’intolérance aux champs électromagnétiques artificiels, quatre femmes se voient contraintes de survivre en marge du monde. En pleine montagne, à la recherche de refuges souterrains, le quotidien de ces électro-hypersensibles oscille entre retour à un mode de vie primitif et science-fiction post-apocalyptique. Ne supportant plus la proximité du courant électrique, de batteries ou même de piles, c’est avec une caméra mécanique qu’il a…

93 — La impresión de una guerra, Camilo Restrepo, France, 2015, num, 27’ Territoires en partage Elle en est empreinte, traversée, marquée, tatouée ; dans ses reliefs, dans chacune de ses strates, sur la tôle et sur les peaux ; au travers des âmes, des cris et des chants, des rues et des mémoires : la société colombienne n'en finit pas d'exsuder la violence de la guerre. À partir d'images de la vie quotidienne, le cinéaste montre comment dans le…

94 — Brûle la mer, Nathalie Nambot & Maki Berchache, France/Tunisie, 2014, 35mm, 75’   Brûle la mer se tient au croisement paradoxal entre l’énergie vive d’une révolution en cours, l’élan d’un départ vers l’Europe et la violence d’un accueil refusé. Il ne s’agit pas d’un documentaire sur l’émigration ou la révolution, c’est un essai sur la liberté ou plutôt de liberté : une tentative d’évasion réelle et fictive à laquelle la fabrication du film participe.

95 — Prayoga #2 : ASHISH Avikunthak Kalighat Fetish, 1999, 16mm, 22’ Ce film traite de la dualité associée à la vénération de Kali, déesse de la ville de Calcutta. Il fouille dans les couches subliminales de la conscience, soulignant le rituel du culte de Kali.   Endnote, 2005, 16mm, 18’ Trois femmes se souviennent de leurs années d'école et revivent d'anciennes amitiés. Elles partagent un étrange secret qui ne nous est jamais révélé. Ce film est une version cinématographique…

96 — Awful sound (performance), Riojim, France, 2016, 16 mm, 30' « Cinéma art de support fixé ? Qu’est-ce qui se passe quand un frozen frame - une image arrêtée - rencontre une fenêtre de projecteur chauffée à blanc ? Ou encore comment respire une image dans le noir battement de l’obturateur ? Lors de la projection je manipule un projecteur, comme un musicien joue de son instrument, pour faire apparaître un nouveau continuum qui n’existe pas sur la pellicule. J’utilise…